玉”这一名词，无论是在古人还是现代人的心目中，都对其充满了无比的崇敬与好奇。中国人爱玉赏玉的习惯由来已久，从远古的石器时代至今，据目前考古认定已有八千余年的历史，许多古书与文献都做了记载与详细的描述。 

　玉器经过漫长的发展与演变，其功能与形式也有了很多的变化。每个时期都有着不同的形式与风格特征，其功能从最早的生产用具到象征权力和地位的政治用玉，再到各式各样的装饰佩玉和陈设用玉，可谓是五花八门、千变万化。

　　随着我国改革开放的不断深化，大众的总体生活水平和文化修养的逐渐提高，使得爱玉藏玉的人群不断壮大，“谦谦君子比德以玉”也越来越深入人心，茶余饭后玩玉、比玉之事更为寻常。在这种情形的推动下，玉器雕刻行业得到了迅速的发展，新增的制玉地区也层出不穷。但主要地区分布仍在北京 、苏州、扬州、上海、广东、河南、等几个城市和地区，制作风格也各有不同，作品的质量也有极大的提升与突破，各种新材料的运用与全新的创意设计概念的融入，都使得玉雕进入了一个空前的大繁荣时代。    

　　现今玉器行业的空前繁荣，更促使我们这些从事玉雕制作的艺人们要更加的努力。工欲善其事，必先利其器，一件经得起大众检验的作品，一定是以合理的形制与创意来取胜的。一个优秀的玉雕师，除了要具备扎实的实际制作功底之外，更要具备非常深厚的审美观和一定程度的美术修养。目前我们大多数的玉雕师，虽然具备了身后的实际制作能力，但没有接受过系统的和专业的美术学习，且文化程度普遍的低，缺乏优秀的设计创意理念。这种情况下，他们只能去抄袭和模仿他人的作品，因为不理解原创作品的立意概念，致使大多仿制作品质量低下，内容空洞苍白。本人认为，作为一位玉雕艺人，一定要不断地真正地深入研究和吸收各门类艺术的精华，从而达到不断充实和提高自身艺术修养的目的，真正地认真地创作出一些具有时代特征，有内涵、有个性的优秀作品。

　　目前，玉雕行业和市场可能存在许多误区，消费者与经营者盲目的推崇某一种材料，认为价格高的一定是升值空间大的。其实。从艺术的角度来看，不是以金钱来衡量一件艺术品的，我们更应该注重其艺术价值的存在。“石之美者皆为玉”，每一块玉石或普通的石头，其本身都包含着天然的美，问题是你有没有发现它的美，能不能以自己独特的见解和手法去展现它的美，给它注入思想和内涵，使其具有生命力。有艺术生命的作品才是无价的。

　　我国玉石的种类和产地分布很广阔。每一个地方产的玉石都各有特色，只要你有充分的想象力和独到的创造力，我觉得我们的创作空间是巨大的。判定玉石的价值不应该有种类之分，我觉得它们的价值应该是均等的。白玉、青玉、玛瑙、墨玉等玉材，都有其独特的颜色与纹理，它们都很美，就看你如何去设计与运用它们，化腐朽为神奇才是最伟大的，也是艺术的最高境界。

　　作为一个玉雕师，同时也是一位收藏者，一位研究者，更是一位传承者，我们要有使命感和责任意识。我们不但要将这门艺术做好，更要把这门艺术有序的传承给下一代，使得我们的下一代知道和了解历史，这是我们的初衷和责任。在接触玉器爱好者与收藏者的时候，除了向他们推介自己作品的思想和创作理念外，同是，更应该把正确的收藏理念传导给他们。包括对玉的正确认识，玉的历史文化与内涵，使之充分的了解玉器收藏的真正意图。为何要收藏，何为真正的收藏，这些都是非常有必要深入探讨的问题。只要让他们对其说喜爱的收藏有了全面的了解，这样的收藏才会有真正的快乐所在。

　　纵观过去和现今，我更展望未来。现在国家正提倡大力发展文化产业，这是功垂千秋的伟大事业，也更鼓舞了我们这些手艺人。我们非但要做好目前的事业，更要有序的把这门艺术传承好，这样我们的下一代就不会有迷茫，让他们懂得热爱这门艺术，让他们热爱我们中华民族自己的历史和灿烂的文化。作为一名普通的玉雕师，我欣慰地发现有更多的高等艺术院校的学生们，在越来越多的关注和接触我们这门艺术，都很有兴趣的想来学习玉雕。虽然他们的初衷不一，大多可能是看到玉雕能给他们带来丰厚的物质财富，为了生计来学习玉雕；也有一些是真正喜欢玉雕才来学习的。但我觉得，不管他们的初衷如何，只要他们能真正地静下心来，认认真真地学好这门手艺，对我们这个行业的延续和发展是极其有利的，或者说是一种推动。因为这一人群，他们所接受的教育是系统的，是规范的；他们思维和理念是先进的。正因为有了这些新鲜血液的输入，我们这门艺术的生命才会更活跃。

　　玉雕这门古老而又神奇的艺术，它贯穿了中华民族的伟大历史，更见证了华夏民族的沧桑与辉煌。经过一代又一代艺术人们的不断淬炼与升华，使得这朵艺术奇葩更具娇美。玉雕艺术的未来灿烂无比！